meravigliosa foto,
Come sei imparentato con me?
pianura bianca,
Luna piena,
la luce del cielo in alto,
E neve splendente
E slitta lontana
Corri da solo.
Analisi della poesia "Wonderful Picture" di Fet
A. Fet è stato spesso rimproverato per l'eccessiva brevità e la mancanza di profondo significato nelle sue poesie. Il poeta ha ammesso che anche la manifestazione di sentimenti personali è considerata non necessaria. A suo avviso, l'opera dovrebbe trasmettere impressioni immediate nel modo più accurato possibile e non imporre la posizione dell'autore ai lettori. L'idea di Fet si è manifestata in modo particolarmente vivido nei suoi primi lavori. Un esempio caratteristico è la poesia "Wonderful Picture" (1842).
L'autore descrive le sue vere impressioni sotto l'influenza di un viaggio notturno invernale. La poesia è una miniatura. Potrebbe essere creato in un lampo di ispirazione creativa in pochi secondi. Il talento di Fet sta nel fatto che è riuscito a catturare i dettagli più necessari. L'atteggiamento personale dell'autore è espresso in una sola frase: "quanto mi sei caro". Questo è abbastanza per mostrare l'amore sconfinato del poeta per la sua terra. Se per la maggior parte dei contemporanei il patriottismo era espresso in un'abbondanza di parole e promesse solenni, Fet menziona solo alcuni dei soliti segni del paesaggio russo: "pianura bianca", "neve lucida". "Slitta ... una corsa solitaria" collega la sua poesia con l'immagine tradizionale della troika russa, che simboleggia tutta la Russia.
Fet era un uomo con un'anima molto sensibile. Le cose ordinarie, a cui molti non presteranno attenzione, potrebbero deliziarlo. Il merito principale del poeta risiede nella capacità di trasmettere questo sentimento al lettore usando mezzi artistici minimi. La poesia "Wonderful Picture" sembra essere semplice e ingenua fino alla banalità, ma crea magicamente un'atmosfera gioiosa nell'anima.
Il poeta era ancora un uomo molto giovane. La sua ispirazione era direttamente correlata ai sogni e alle speranze giovanili, che si distinguevano per freschezza e purezza.
Solo dopo la tragica morte di M. Lazich nel lavoro di Fet sono apparsi motivi personali. Ma allo stesso tempo, il poeta non ha mai imposto le sue tristi riflessioni sulla natura, ma ha continuato a cercare in essa una corrispondenza con le esperienze personali. Fet era dell'opinione che la natura sia alla pari dell'uomo e abbia una sua anima. Pertanto, vedeva il suo compito nel rendere il meritato tributo ai fenomeni naturali e non cercare di spiegarli dal punto di vista della ragione.
"Un'immagine meravigliosa, quanto mi sei cara!"
(la vita della natura e dell'uomo nei testi di A.A. Fet)
La letteratura russa ha conosciuto molti grandi poeti che hanno cantato la bellezza della loro natura nativa. E un posto speciale è occupato da Afanasy Fet - un poeta, un conoscitore di "arte pura", che ha mostrato l'importanza di ogni fenomeno naturale, di ogni momento della vita.
Il lavoro di Fet è intriso di amore per la natura. In ogni parola possiamo sentire l'atteggiamento riverente del poeta nei confronti della sua bellezza. Non possiamo non meravigliarci di quanto sia bella la natura di Fet in tutta l'iridescenza dei colori, dei suoni, dei profumi, quanto sia bella una persona in tutta la complessità dei suoi impulsi spirituali, nella forza dei suoi affetti, nella profondità delle sue esperienze.
I testi dei paesaggi sono la principale ricchezza dei testi del poeta. Fet sa vedere e ascoltare una quantità straordinaria nella natura, raffigurare il suo mondo più intimo, trasmettere la sua romantica ammirazione per l'incontro con la natura, riflessioni filosofiche nate contemplando il suo aspetto. Fet si caratterizza per la sorprendente sottigliezza del pittore, la varietà di esperienze nate dalla comunicazione con la natura. Al centro della sua poetica c'è una filosofia speciale che esprime le connessioni visibili e invisibili tra l'uomo e la natura.
In ciascuna delle sue poesie, Fet descrive con filigrana accuratezza i più piccoli dettagli dell'immagine della natura, come se esaminasse la tela di un pittore:
Sediamoci qui vicino a questo salice
Che meravigliosi colpi di scena
Sulla corteccia intorno alla cavità!
E sotto il salice che bello
L'oro trabocca
Un getto di vetro tremante!
Grazie al talento di Fet, non solo vediamo un bellissimo paesaggio, ma respiriamo anche l'aroma dei fiori, ascoltiamo i suoni della natura: il dolce canto degli uccelli è completato dal cinguettio delle cavallette e si sentono già lontani rombi di tuoni . .. "E si sente il "squillo irrequieto delle cavallette"!
Insolitamente accurato, capiente e allo stesso tempo disegna dinamicamente immagini della natura nelle poesie senza parole di Afanasy Fet. La poesia "Questa mattina, questa gioia ..." ci preoccupa sempre di più ad ogni riga. Vediamo un cielo azzurro brillante, una valanga di suoni cade su di noi e l'accordo finale è una notte insonne. Succede solo in primavera!
Questa mattina, questa gioia
Questo potere sia del giorno che della luce,
Questa volta blu
Questo grido e le corde
Questi greggi, questi uccelli,
Questa voce delle acque
Questi salici e betulle
Queste gocce sono queste lacrime
Questa lanugine non è una foglia,
Queste montagne, queste valli,
Questi moscerini, queste api,
Questa lingua e fischietto
Queste albe senza eclissi,
Questo sospiro del villaggio notturno,
Questa notte senza dormire
Questa foschia e il calore del letto,
Questa frazione e questi trilli,
È tutta primavera.
Non c'è un solo verbo nel monologo del narratore - il trucco preferito di Fet, ma non c'è nemmeno una sola parola che definisca qui, ad eccezione dell'aggettivo pronominale "questo" ("questi", "questo"), ripetuto ventidue volte! Rifiutando gli epiteti, l'autore sembra ammettere l'impotenza delle parole.
La trama lirica di questo breve poema si basa sul movimento degli occhi del narratore dalla volta del cielo - alla terra, dalla natura - alla dimora dell'uomo. Dapprima vediamo l'azzurro del cielo e gli stormi di uccelli, poi il suono e la fioritura della terra primaverile: salici e betulle ricoperti da un fogliame delicato, montagne e valli. Infine, ci sono parole su una persona. Nelle ultime righe, lo sguardo dell'eroe lirico è rivolto all'interno, ai suoi sentimenti.
Per una persona, la primavera è associata al sogno dell'amore. In questo momento, le forze creative si risvegliano in lui, permettendogli di "librarsi" al di sopra della natura, di riconoscere e sentire l'unità di tutto ciò che esiste.
La poesia incredibilmente romantica "Sussurro, respiro timido" ci porta in una tranquilla notte d'estate. Il mormorio del ruscello e il canto dell'usignolo sono la musica che accompagna l'incontro degli innamorati. Non ci sono verbi nella poesia, eppure è piena di movimento. Immagini frammentarie (la vita del cuore, la vita della natura) si formano, come tessere di mosaico, in un unico quadro.
Fet non descrive un quadro completo, ma fornisce diversi tratti precisi in modo che la "miscelazione di colori" in un unico "tono" avvenga nell'immaginazione del lettore.
Un sussurro, un timido respiro.
usignolo trillo,
Argento e svolazzare
Flusso assonnato.
Luce notturna, ombre notturne,
Ombre senza fine
Una serie di cambiamenti magici
viso dolce,
In nuvole fumose rose viola,
riflesso d'ambra,
E baci, e lacrime,
E alba, alba!..
Questa figuratività, questa cura dei dettagli, la ricchezza di epiteti e definizioni costituiscono lo stile speciale del poeta. Il tema della natura rivela anche altre caratteristiche dei testi di Fet: la sua associatività e la musicalità della sua sillaba.
Nella foschia - l'ignoto
Il mese di primavera è salpato.
il giardino dei colori respira
Mela, ciliegia.
Quindi si aggrappa, baciandosi
Segretamente e in modo immodesto.
E non sei triste?
E tu non sei languido?
Non è del tutto chiaro perché si dovrebbe essere tristi in una notte così tranquilla e languida. E anche dopo aver letto la poesia fino alla fine, proviamo una sensazione di eufemismo, come se non avessimo imparato qualcosa di molto importante. E possiamo solo indovinare, fantasticare, sognare.
I testi di Fet sono molto musicali - molte delle sue poesie sono diventate romanzi famosi. Va anche notato una caratteristica del lavoro di Fet come l'assenza di acuti conflitti sociali, immagini di povertà e mancanza di diritti, che sono state spesso affrontate da molti contemporanei del poeta, ad esempio N. A. Nekrasov. Tale distacco dai problemi sociali è stato talvolta condannato da altri poeti. Tuttavia, il valore dei testi di Fet non diminuisce da questo. C'è un'opinione secondo cui "un poeta in Russia è più di un poeta", ma non tutti possono essere formidabili oratori, invitando le persone a trasformare la società. Forse, nella nostra epoca tecnogenica, è molto più importante capire quanto sia bella e indifesa la natura che ci circonda, e poterla preservare affinché anche i nostri discendenti possano ammirare gli stagni scintillanti, l'erba verde rigogliosa, le sorgenti, i boschi e campi.
In effetti, i paesaggi creati dal poeta sono sorprendenti e stimolanti, vicini al cuore di ogni russo. La natura di Fet non è connessa con il lavoro contadino, come quello di Nekrasov, con il mondo delle esperienze spirituali, come quello di Lermontov. Ma allo stesso tempo, la percezione che il poeta ne ha è viva, diretta ed emotiva. Il paesaggio qui è sempre una percezione individuale-personale, che fissa non solo alcuni fenomeni naturali, ma anche l'umore del poeta. La natura di Fet è sempre oggetto di delizia artistica e piacere estetico. Inoltre, il fulcro dell'attenzione del poeta è sui fenomeni più ordinari e non su dipinti spettacolari e colorati. E ogni impressione fugace ha la sua attrazione per Fet. Si gode inconsciamente la vita senza pensarci. È caratterizzato da una sorta di visione ingenua dei fenomeni della vita, caratteristica di una coscienza limpida.
Tutte le nostre stagioni sono rappresentate nelle opere del poeta: dolce primavera - con soffici salici, con i primi mughetti, con sottili foglie appiccicose di betulle in fiore; estate ardente e afosa - con aria frizzante e aspra, con una tela azzurra del cielo, con spighe dorate di campi che si estendono in lontananza; autunno fresco e corroborante - con pendii variopinti di foreste, con uccelli che si estendono in lontananza; l'abbagliante inverno russo - con la sua bufera di neve irrefrenabile, la neve fresca, gli intricati motivi di brina sul vetro della finestra. Fet ama osservare il mistero della vita naturale e tutto il suo ciclo, tutta la sua diversità e polifonia, si apre ai suoi occhi. Qui le “oziose spie della natura” seguono il volo di una rondine sopra lo “stagno serale”, qui i contorni ariosi di una farfalla appaiono nitidi su un fiore, qui la regina delle rose sboccia, sfolgorante di un profumo delicato, sentendo la vicinanza di l'usignolo, qui prendono vita i rumorosi aironi, che si rallegrano ai primi raggi del sole, ecco un'ape incurante che striscia nel "garofano di lillà profumato".
Un posto speciale nei testi naturali di A. Fet è occupato dal tema della primavera. Con l'avvento della primavera tutto intorno cambia: la natura sembra svegliarsi dopo un lungo sonno, si libera delle catene dell'inverno. E lo stesso risveglio, il rinnovamento avviene nell'anima dell'eroe lirico Fet. Ma insieme alla gioia, l'anima è piena di desiderio incomprensibile, tristezza, confusione. E Fet divenne il primo poeta a mostrare i sentimenti complessi e contrastanti dell'eroe, il cambiamento dei suoi stati d'animo, l'influenza della natura sul suo stato d'animo.
Interessante la poesia "Ancora fragrante beatitudine della primavera ...", in cui l'autore mostra proprio l'inizio della primavera, quando la natura è appena, appena cominciando a svegliarsi. La neve è ancora, le strade sono coperte di ghiaccio e il sole scalda solo a mezzogiorno. Ma l'anima vive già in attesa del calore, della luce, dell'amore.
Un'altra fragrante gioia di primavera
Non abbiamo avuto il tempo di scendere,
Ancora i burroni sono pieni di neve,
Ancora all'alba il carro rimbomba
Su un sentiero ghiacciato
Non appena il sole si scalda a mezzogiorno,
Il tiglio arrossisce in altezza,
Attraverso, la betulla diventa un po' gialla,
E l'usignolo non osa ancora
Canta in un cespuglio di ribes.
Ma la notizia della rinascita è viva
Ci sono già nelle gru volanti,
E, seguendo i loro occhi,
C'è una bellezza della steppa
Con le guance bluastre.
Leggendo "Pensieri di primavera", non si può fare a meno di ammirare come magistralmente Afanasy Fet possieda la parola:
Di nuovo gli uccelli volano da lontano
Sulle rive che rompono il ghiaccio
Il caldo sole è alto
E il profumato mughetto aspetta.
Di nuovo nel cuore nulla morirà
Fino al pianto del sangue ascendente,
E con un'anima corrotta credi
Che, come il mondo, l'amore è infinito.
Ma ci riuniremo di nuovo così vicini
In mezzo alla natura, siamo coccolati,
Come si vede camminare a bassa quota
noi il freddo sole d'inverno?
“Rive rompighiaccio” – e già sentiamo il crepitio del ghiaccio che si rompe, vediamo ruscelli ribollenti e sentiamo persino l'odore aspro, pungente ed eccitante che riempie solo il vento di marzo.
La verde danza rotonda degli alberi, il canto sonoro di un ruscello scintillante, l'edera riccia, partecipativa nella sete primaverile: tutto ciò piace ed eccita il poeta, instillando in lui una straordinaria sete di vita, ammirazione per la sua eterna bellezza. Fet mette in relazione la natura con i sentimenti umani, con una speciale percezione della vita. Quindi, la primavera suscita in lui una particolare pigrizia, un'indistinta malinconia, sensuale beatitudine:
scomparirò dalla malinconia e dalla pigrizia,
La vita solitaria non è dolce
Cuore dolorante, ginocchia deboli,
In ogni garofano di lillà profumato,
Cantando, un'ape striscia dentro.
Fammi uscire in campo aperto
O completamente perso nella foresta ...
Ad ogni passo non è più facile a piacimento,
Il cuore batte sempre di più
Come carbone nel mio petto che porto.
Non aspettare! Con il mio desiderio
Mi separerò qui. La ciliegia d'uccello sta dormendo.
Ah, di nuovo quelle api sotto di lei!
E non riesco a capire
Sia sui fiori, se suona nelle orecchie.
Nelle poesie sulla primavera, il legame inestricabile tra natura e uomo può essere rintracciato il più chiaramente possibile. Quasi tutte le poesie che sembrano scritte sulla natura raccontano anche di esperienze d'amore. Fet spesso rivela l'anima di un eroe lirico attraverso le immagini della natura, quindi possiamo parlare del simbolismo delle sue poesie.
Athanasius Fet, cantando la bellezza della natura, ha mostrato la bellezza delle anime umane. Le sue poesie sincere, profonde e sensuali risuonano ancora nel cuore dei lettori.
La storia d'amore "All'alba, non la svegli ..."
A. A. Fet ha affrontato le immagini della natura molte volte durante la sua carriera. Descrivendo la natura, il poeta trasmette le sfumature più sottili, quasi sfuggenti degli stati emotivi dell'eroe lirico. In questi versi la "vita dell'anima" acquista pienezza e significato a contatto con la natura, e la natura trova il suo vero essere a contatto con l'anima vivente, rifratta attraverso il "cristallo magico" della percezione umana.
Ma il fulcro del poeta non sono solo i boschetti, gli alberi, i fiori, i campi; il mondo poetico di Fet, come il mondo reale, è abitato da esseri viventi, le cui abitudini sono chiaramente descritte dal poeta. Ecco un pesce agile che scivola sulla superficie stessa dell'acqua, e il suo "dorso bluastro" fonde argento; nel gelo invernale in casa "il gatto canta, i suoi occhi si storcono". Gli uccelli sono particolarmente spesso menzionati nei testi di Fet: gru, rondini, cornacchie, un passero e solo un uccello che si nasconde nel suo nido dal maltempo:
E l'appello tuona,
E la foschia rumorosa è così nera...
Solo tu, mio caro uccello,
Appena visibile in un nido caldo.
Le immagini naturali create dal poeta sono estremamente concrete, tangibili, ricche di numerosi dettagli visivi, odori e suoni. Ecco una calda giornata estiva, frizzante e afosa, che gioca con i suoi colori accesi e abbaglianti: “le volte del cielo si fanno azzurre”, nuvole ondulate fluttuano silenziose. Da qualche parte nell'erba arriva il richiamo inquieto e crepitante di una cavalletta. Indistintamente esitante, sonnecchiando a mezzogiorno secco e caldo. Ma un denso tiglio è sparso nelle vicinanze, all'ombra dei suoi rami è fresco e fresco, il caldo di mezzogiorno non penetra lì:
Com'è fresco qui sotto il fitto tiglio -
Il caldo di mezzogiorno non è penetrato qui,
E migliaia che incombono su di me
Oscilla i ventagli profumati.
E là, in lontananza, brilla l'aria ardente,
Esitante, come se stesse sonnecchiando.
Così seccamente ipnotico e scoppiettante
Squillo irrequieto delle cavallette.
Dietro la foschia dei rami, le volte del cielo diventano azzurre,
Come una piccola foschia,
E, come i sogni di una natura morente,
Nubi di passaggio ondulate.
La famosa poesia "Sono venuto da te con i saluti..." - un appassionato monologo pronunciato d'un fiato - permette non solo di vedere tutte le sfumature del paesaggio mattutino estivo, ma anche di avere un'idea del proprietà spirituali del narratore - sulla ricchezza della sua vita emotiva, vivacità di percezione, capacità di vedere ed esprimere la bellezza del mondo.
Sono venuto da te con i saluti
Dì che il sole è sorto
Cos'è la luce calda
Le lenzuola svolazzavano;
Dì che la foresta si è svegliata
Tutti si sono svegliati, ogni ramo,
Sorpreso da ogni uccello
E pieno di sete primaverile;
Dillo con la stessa passione
Come ieri, sono venuto di nuovo
Che l'anima è sempre la stessa felicità
E pronto a servirti;
Dillo da ogni parte
La gioia soffia su di me
Non so cosa farò
Canta - ma solo la canzone matura.
Particolare attenzione alla "musica del mondo" si ritrova nella maggior parte delle opere del poeta. Fet è generalmente uno dei poeti russi più "musicali". Il poeta satura le sue opere con suoni armoniosi, intonazioni melodiche.
L'eroe lirico di Fetovsky non vuole conoscere la sofferenza e il dolore, pensare alla morte, vedere il male sociale. Vive nel suo mondo armonioso e luminoso, creato da immagini emozionanti e infinitamente diverse della natura, esperienze raffinate e shock estetici.
Nature for Fet è una fonte di costante ispirazione e gioia. Il poeta ci mostra la natura in diversi periodi dell'anno, ognuno dei quali è bello a modo suo.
L'autunno nella maggior parte delle persone è associato a un periodo di morte in natura. Sì, e i poeti non hanno prestato troppa attenzione a questo periodo dell'anno.
La poesia di Afanasy Afanasyevich Fet "Autumn Rose" descrive il tardo autunno. L'autunno è tempo di riposo, tempo di partenza e di addio, tempo di riflessione. È piena di vuoto. Sembra che fuori dall'autunno non ci sia altro che l'eternità. Ma allo stesso tempo, fa piacere che l'unica rosa non voglia lasciare andare la stagione calda, quindi "soffia in primavera". Il poeta afferma che la vita continua, che il fiore gli ricorderà i giorni di sole e portalo nel futuro, più vicino alla primavera.
fece piovere la foresta sulle sue cime,
Il giardino scoprì la fronte
Settembre è morto, e le dalie
Il respiro della notte bruciava.
Ma in un soffio di gelo
Solo tra i morti
Solo tu sola, regina rosa,
Profumato e opulento.
Nonostante le prove crudeli
E la malizia del giorno che svanisce
Tu sei la forma e il respiro
In primavera mi soffi addosso.
Nella poesia "Autunno", scritta nel 1883, si riflettono contemporaneamente due stati d'animo diversi, persino opposti. La poesia è stata scritta in ottobre. Questa è solo la metà dell'autunno, il momento in cui l'estate è già passata e l'inverno non è ancora arrivato e l'anima è in subbuglio. Pertanto, all'inizio del lavoro, sentiamo come l'autore inizia a piangere per il prossimo autunno.
Inoltre, il poeta ricorda anche che l'autunno non è ancora così triste e triste, che in questo momento puoi anche vivere e amare, puoi goderti ciò che sta accadendo e credere che tutto sia appena iniziato.
Quanto sono tristi i giorni bui
Autunno silenzioso e freddo!
Che languore desolato
Stanno chiedendo le nostre anime!
Ma ci sono giorni in cui nel sangue
Copricapo dalle foglie dorate
L'autunno infuocato cerca occhi
E gli afosi capricci dell'amore.
La timida tristezza è silenziosa,
Si sente solo il ribelle
E, svanendo così magnificamente,
Non si pente più di niente.
L'emotività della poesia sta lentamente diminuendo, i sentimenti svaniscono, la pace e la tranquillità si instaurano.
Le immagini che A. A. Fet dà nelle sue poesie sono molto facili da immaginare, così accuratamente il poeta nota i principali segni dei cambiamenti meteorologici in una particolare stagione. Tuttavia, i testi dei paesaggi di Fet non sono uno scatto fotografico, dove tutto è congelato una volta per tutte. Le immagini poetiche nelle poesie di Fet possono piuttosto essere paragonate alle riprese video, che ti consentono di catturare un'immagine del mondo che ti circonda in movimento.
La natura e la tensione dell'esperienza lirica di Fet dipendono dallo stato di natura. Il cambio delle stagioni avviene in un cerchio, dalla primavera alla primavera. Nello stesso tipo di cerchio si svolge il movimento dei sentimenti in Fet: non dal passato al futuro, ma dalla primavera alla primavera, con il suo necessario, inevitabile ritorno. Nella collezione (1850) è evidenziato in primo luogo il ciclo "Neve". Il ciclo invernale di Fet è multi-motivo: canta anche di una triste betulla in abbigliamento invernale, di come "la notte è luminosa, il gelo brilla", "e il gelo ha disegnato motivi sul doppio vetro". Le pianure innevate attirano il poeta:
meravigliosa foto,
Come sei imparentato con me?
pianura bianca,
Luna piena,
la luce del cielo in alto,
E neve splendente
E slitta lontana
Corri da solo.
Fet confessa il suo amore per il paesaggio invernale. Nelle sue poesie prevale il radioso inverno, nello splendore del sole, nei diamanti dei fiocchi di neve e delle scintille di neve, nel cristallo dei ghiaccioli, nella peluria argentea delle ciglia gelate. La serie associativa in questa lirica non va oltre la natura stessa, ecco la sua stessa bellezza, che non ha bisogno di spiritualizzazione umana. Piuttosto, spiritualizza e illumina la personalità. Fu Fet che, seguendo Pushkin, cantò l'inverno russo, solo lui riuscì a svelarne il significato estetico in modo così sfaccettato. Fet ha introdotto nella poesia paesaggi rurali, scene di vita popolare, è apparso nei versi "nonno barbuto", "grugnisce e si fa la croce" o un cocchiere su un'audace troika.
Se le immagini primaverili della natura del poeta sono gioiose, piene di luce, calore, vita, allora nei paesaggi invernali appare spesso il motivo della morte: una triste betulla è vestita con un abito "a lutto, un vento minaccioso fischia su una croce di quercia, la brillante luce invernale illumina il corso della cripta. Il pensiero della morte, della non esistenza, della terra deserta si fonde nell'immaginazione del poeta con la visione della natura invernale, che si è addormentata nel sonno eterno:
Il villaggio dorme sotto un velo nevoso,
Non ci sono percorsi in tutta la steppa.
Sì, lo è: su una montagna lontana
Ho riconosciuto una chiesa con un campanile fatiscente.
Come un viaggiatore congelato nella polvere di neve,
Si sporge in una distanza senza nuvole.
Niente uccelli invernali, niente moscerini nella neve.
Ho capito tutto: la terra si è raffreddata da tempo
E morì...
Se il poeta associa la natura primaverile al risveglio mattutino, la natura invernale è associata al silenzio di una notte illuminata dalla luna. Nei testi di Fet, incontriamo spesso un paesaggio notturno invernale:
La notte è luminosa, il gelo splende,
Vieni fuori - la neve scricchiola;
Il tie-down è gelido
E non sta fermo.
Sediamoci, chiuderò la cavità, -
La notte è luminosa e il sentiero è liscio.
Non dici una parola, starò zitto,
E - andato da qualche parte!
Feta ha sempre attratto il tema poetico della sera e della notte. Il poeta è in anticipo
c'era un atteggiamento estetico speciale nei confronti della notte, l'inizio dell'oscurità. Sul
Nella nuova fase del suo lavoro, ha già iniziato a chiamare intere collezioni "Evening Lights", in esse, per così dire, una speciale filosofia della notte di Fetov. L'immagine della notte nei testi di A.A. Feta è instabile, esitante. Avvolge il lettore in una leggera foschia e poi scompare da qualche parte. Per l'eroe lirico A.A. La notte feta è un momento meraviglioso della giornata in cui una persona è lasciata sola con se stessa e i suoi pensieri. E in questa foschia cupa pensa...
La canzone "Non ti dirò niente..."
Nella poesia "Che notte! .." l'autore ammira il suo momento preferito della giornata. Il poeta descrive la notte con la straordinaria gioia insita nel vero romanticismo. Descrive la straordinaria bellezza di una foglia, un'ombra, un'onda, notando in esse i minimi dettagli. Il poeta li anima. Così, il confine netto tra uomo e natura viene lavato, trovano l'armonia nel silenzio. E in questo momento, i sentimenti dell'eroe lirico diventano più acuti, osserva la natura con un'attenzione speciale.
Che notte! Come è pulita l'aria
Come una foglia d'argento dorme,
Come un'ombra di neri salici costieri,
Come dorme pacificamente la baia
Come l'onda non sospira da nessuna parte,
Come il silenzio riempie il mio petto!
Luce di mezzanotte, sei lo stesso giorno:
Solo lo splendore è più bianco, l'ombra è più nera,
Solo l'odore delle erbe succose è più sottile,
Solo la mente ha una disposizione più luminosa, più pacifica,
Sì, invece della passione, vuole il seno
Ecco l'aria da respirare.
Nella poesia "Al chiaro di luna", una notte bella e leggera aiuta l'eroe lirico a dimenticare le preoccupazioni e fare una passeggiata. Non è in grado di tormentare l'anima in casa, non può cambiare abito. L'eroe lirico ha bisogno del contatto con l'oscurità della notte, come l'aria, vive in attesa dell'ora amata - la notte, quindi tutti i suoi sentimenti saranno diretti a fondersi con la natura notturna.
Usciamo con te a vagare
Al chiaro di luna!
Quanto tempo tormentare l'anima
In oscuro silenzio!
Uno stagno come acciaio splendente
Erbe piangenti,
Mulino, fiume e distanza
Al chiaro di luna.
È possibile soffrire e non vivere
Siamo in soggezione?
Andiamo tranquillamente a vagare
Al chiaro di luna!
Tutta questa distesa è intrisa dello spirito della notte, satura di luce lunare. Questo schizzo paesaggistico aiuta pienamente il lettore a comprendere l'eroe lirico, perché la notte lo ha incantato con la sua bellezza. L'immagine dell'ora buia del giorno è disegnata dall'autore in un chiaro, sereno, chiaro lunare, questo conferisce alla notte un mistero speciale. È in questo momento che vuoi vivere, amare, goderti il mondo che ti circonda e non perdere nemmeno un minuto invano.
Nella poesia "Another May Night", al lettore viene mostrata la bellezza dell'ultimo mese di primavera e di notte. Qui due motivi preferiti di A.A. Feta - primavera e notte.
Che notte! Su tutto che beatitudine!
Grazie, terra nativa di mezzanotte!
Dal regno del ghiaccio, dal regno delle bufere di neve e della neve
Come fresche e pulite le tue mosche di maggio!
Che notte! Tutte le stelle a una
Guarda di nuovo con calore e mansuetudine nell'anima,
E nell'aria dietro il canto dell'usignolo
L'ansia e l'amore si diffondono.
Le betulle stanno aspettando. La loro foglia è traslucida
Timidamente fa cenno e diverte lo sguardo.
Tremano. Così nubile sposino
E il suo vestito è gioioso e alieno.
No, mai più tenero e incorporeo
Il tuo volto, o notte, non poteva tormentarmi!
Di nuovo vado da te con un canto involontario,
Involontario - e l'ultimo, forse.
Probabilmente, ciò è dovuto all'ora serale del giorno, quando l'anima dell'eroe lirico sente la natura in modo più acuto ed è in armonia con essa. In questo momento magico, l'aria è satura di canti dell'usignolo, pensieri inquietanti e amore. Di notte, tutte le immagini prendono una forma speciale, tutto prende vita e si tuffa nel mondo delle sensazioni notturne. Le betulle diventano come fanciulle appena sposi, sono altrettanto giovani e fresche, le loro foglie timidamente invitano e divertono l'occhio, i loro movimenti sono esitanti, tremanti. Questa dolce, incorporea immagine della notte ha sempre tormentato l'anima dell'eroe lirico. Il mondo misterioso dell'oscurità della notte lo spinge ancora e ancora "con un canto involontario" a tuffarsi in se stesso.
Così, l'immagine della notte nei testi di A.A. Feta appare al lettore come un momento meraviglioso, pieno di misteri, paesaggi meravigliosi, sensazioni di luce. L'autore glorifica costantemente la notte. È di notte che si aprono tutti gli angoli permanenti dell'anima umana, perché questo è il tempo della creazione, della creatività, della poesia.
Il poeta cantava la bellezza dove la vedeva, e la trovava dappertutto. Era un artista con un senso della bellezza eccezionalmente sviluppato, motivo per cui probabilmente le immagini della natura nelle sue poesie sono così belle, che ha scattato così com'è, senza consentire alcuna decorazione della realtà.
In tutte le descrizioni della natura, A. Fet è impeccabilmente fedele ai suoi più piccoli tratti, sfumature, stati d'animo. È grazie a ciò che il poeta ha creato opere straordinarie che ci hanno colpito per così tanti anni con accuratezza psicologica, accuratezza in filigrana.
Fet costruisce un'immagine del mondo che vede, sente, tocca, sente. E in questo mondo tutto è importante e significativo: le nuvole, e la luna, e lo scarafaggio, e l'albanella reale, e il re di quaglie, e le stelle, e la Via Lattea. Ogni uccello, ogni fiore, ogni albero e ogni filo d'erba non è solo una parte del quadro generale: tutti hanno solo i loro segni caratteristici, persino il carattere.
Il rapporto di Fet con la natura è una completa dissoluzione nel suo mondo, questo è uno stato di ansiosa attesa di un miracolo:
Sto aspettando... Eco dell'usignolo
Scorrendo dal fiume splendente
Erba sotto la luna in diamanti,
Le lucciole bruciano sul cumino.
Sto aspettando... Cieli blu scuro
Sia nelle piccole che nelle grandi stelle,
Sento un battito cardiaco
E tremante nelle mani e nei piedi.
Sto aspettando... Ecco una brezza da sud;
È caldo per me stare in piedi e andare;
Una stella rotolò a ovest...
Mi dispiace, d'oro, mi dispiace!
La natura nei testi di Fet vive la sua vita varia e si mostra non in alcuni stati statici fissi nel tempo e nello spazio, ma in dinamiche, in movimento, nelle transizioni da uno stato all'altro:
Crescendo, crescendo ombre bizzarre
In un'unica ombra che si unisce...
Già pagato gli ultimi passaggi
Il giorno passò.
Ciò che ha chiamato a vivere, ciò che ha reso le forze calde -
Molto oltre la montagna.
Come il fantasma del giorno, pallido luminare,
Ti alzi sopra la terra.
Nei versi dei testi di Fetov, il paesaggio della Russia centrale è miracolosamente visibilmente disegnato. E il solo compimento di questo compito basterebbe perché il nome di Fet si imprima nella storia della nostra letteratura. Ma Fet si poneva un obiettivo ancora più grandioso: dietro il campo, nel senso letterale della parola, il lettore doveva vedere il campo dell'anima umana. Per il bene di questo, Fet ha strofinato i colori sulla sua tavolozza, per questo ha guardato da vicino, ha ascoltato e si è aggrappato ad alberi ed erbe, laghi e fiumi. I testi di Fet ritraggono la natura e la persona che la percepisce in un'unità armoniosa, nella totalità delle manifestazioni inseparabili.
Fet è sorprendentemente moderno. La sua poesia è fresca e tremula, eccita la nostra immaginazione, evoca pensieri profondi, ci fa sentire la bellezza della nostra terra e l'armonia della parola russa. Il poeta insegna a notare la bellezza di ogni momento e ad apprezzarla, rendendosi conto che l'eternità nasce dagli attimi.
I versi accattivanti di Fet sono eterni, come "la voce delle stelle nel cielo", come i trilli di un usignolo, come un timido soffio d'amore...
Fet ha apprezzato la sua creatività e bellezza in ogni cosa. Tutta la sua vita è una ricerca della bellezza nella natura, nell'amore, anche nella morte. L'ha trovata? A questa domanda troverà risposta solo qualcuno che capiva davvero la poesia di Fet: ha ascoltato la musica delle sue poesie, ha visto le tele del paesaggio, ha sentito la bellezza delle sue linee poetiche e lui stesso ha imparato a trovare la bellezza nel mondo che lo circonda.
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pianura bianca,
Luna piena,
la luce del cielo in alto,
E neve splendente
E slitta lontana
Corri da solo.
A. Fet confessa il suo amore per il paesaggio invernale. Le poesie di A. Fet sono dominate da un inverno radioso, nello splendore pungente del sole, in diamanti di fiocchi di neve e scintille di neve, in ghiaccioli di cristallo, in una peluria argentea di ciglia gelate. La serie associativa in questa lirica non va oltre la natura stessa, ecco la sua stessa bellezza, che non ha bisogno di spiritualizzazione umana. Piuttosto, spiritualizza e illumina la personalità. A. Fet ha introdotto nelle sue poesie un paesaggio rurale, scene di vita popolare, è apparso nei versi "nonno barbuto", "grugnisce e si fa la croce", o un cocchiere su un'audace troika.
La poesia di F. Tyutchev è una sorta di confessione lirica di una persona che ha visitato "questo mondo nei suoi momenti cancerosi", nell'era del crollo di secoli di fondamenti sociali, dogmi morali e credenze religiose.
Nei suoi capolavori lirici, F. Tyutchev procede esteriormente, per così dire, non da un pensiero predeterminato, ma da sentimenti o impressioni che lo hanno improvvisamente catturato, ispirato dai fenomeni del mondo esterno, dalla realtà circostante, da un'esperienza emotiva momentanea. Il poeta vede un arcobaleno e immediatamente disegna un piccolo "paesaggio in versi" di sole otto righe, come N. Nekrasov ha giustamente chiamato i suoi dipinti poetici della natura. Ma il processo di scrittura non finisce qui. Nell'immaginazione creativa del poeta, la luminosità e la caducità della "visione arcobaleno" comportano un'immagine diversa: una felicità umana luminosa e fugace. Appare una nuova strofa e il "paesaggio in versi" acquisisce il significato di un'allegoria filosofica ("Come inaspettato e luminoso.").
Un altro esempio. La pioggia senza speranza ispira il poeta con l'idea di un dolore umano altrettanto senza speranza e scrive poesie non sulla pioggia, ma sulle lacrime. Tuttavia, l'intera intonazione, l'intera struttura ritmica del poema è permeata dal suono incessante delle gocce di pioggia che cadono ("lacrime di uomini, oh lacrime di uomini".).
A. Fet ha sempre attratto il tema poetico della sera e della notte. Il poeta sviluppò presto un atteggiamento estetico speciale nei confronti della notte, l'inizio dell'oscurità. In una nuova fase della creatività, ha già iniziato a chiamare intere collezioni "Evening Lights", in esse, per così dire, una speciale filosofia della notte di Fetov.
Nella "poesia notturna" di A. Fet si trova un complesso di associazioni: notte - abisso - ombre - sogno - visioni - segreto, intimo - amore - l'unità dell '"anima notturna" di una persona con l'elemento notte. Questa immagine riceve nelle sue poesie un approfondimento filosofico, un nuovo secondo significato; nel contenuto del poema appare un secondo piano - simbolico. La prospettiva filosofica e poetica gli è data dall'associazione "abisso notturno". Comincia ad avvicinarsi alla vita umana. L'abisso è una via aerea - il percorso della vita umana.
MAGGIO NOTTE
Nubi ritardate volano su di noi
Ultima folla.
Il loro segmento trasparente si scioglie delicatamente
Alla luna crescente
Il potere misterioso regna in primavera
Con le stelle sulla fronte. -
Sei gentile! Mi hai promesso la felicità
Su una terra vana.
Dov'è la felicità? Non qui, in un ambiente miserabile,
Ed eccolo lì, come il fumo
Seguilo! dopo di lui! vie aeree-
E vola via verso l'eternità.
Possa la notte promette felicità, una persona vola attraverso la vita per la felicità, la notte è un abisso, una persona vola nell'abisso, nell'eternità. Ulteriore sviluppo di questa associazione: notte-esistenza dell'uomo-essenza dell'essere. A. Fet presenta le ore notturne rivelando i segreti dell'universo. L'intuizione notturna del poeta gli permette di guardare “dal tempo all'eternità”, vede “l'altare vivente dell'universo”. L'associazione notte - abisso - esistenza umana, che si sviluppa nella poesia di A. Fet, assorbe le idee di Schopenhauer. Tuttavia, la vicinanza del poeta A. Fet al filosofo è molto condizionale e relativa. Le idee del mondo come rappresentazione, l'uomo come contemplatore dell'essere, i pensieri sulle intuizioni intuitive, apparentemente, erano vicini ad A. Fet.
L'idea della morte è intrecciata nell'associazione figurativa delle poesie di A. Fet sulla notte e l'esistenza umana (la poesia "Sleep and Death", scritta nel 1858). Il sonno è pieno del trambusto della giornata, la morte è piena di pace maestosa. A. Fet preferisce la morte, disegna la sua immagine come l'incarnazione di una sorta di bellezza.
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Sergey Esenin
Vado. Silenzioso. Le chiamate vengono ascoltate.
Sotto lo zoccolo nella neve
Solo corvi grigi
Ha fatto un rumore nel prato.
Stregato dall'invisibile
La foresta dorme sotto la favola del sonno,
Come una sciarpa bianca
Il pino ha legato.
Piegata come una vecchia signora
Appoggiato a un bastone
E sopra la corona
Il picchio martella la cagna.
Il cavallo è al galoppo, c'è molto spazio,
La neve cade e stende uno scialle.
Strada senza fine
Scappa in lontananza.
Versetti bianchi
Sergei Mikhalkov
La neve gira
Nevicate -
Neve! Neve! Neve!
Felice bestia della neve e uccello
E, naturalmente, l'uomo!
Cincia grigia felice:
Gli uccelli si congelano al freddo
È caduta la neve - è caduto il gelo!
Il gatto si lava il naso con la neve.
Cucciolo sul dorso nero
I fiocchi di neve bianchi si stanno sciogliendo.
I marciapiedi sono coperti
Tutto intorno è bianco-bianco:
Neve-neve-nevicata!
Basta affari per le pale,
Per pale e raschietti,
Per grandi camion.
La neve gira
Nevicate -
Neve! Neve! Neve!
Felice bestia della neve e uccello
E, naturalmente, l'uomo!
Solo un custode, solo un custode
Dice: - Sono questo martedì
Non dimenticherò mai!
Le nevicate sono un problema per noi!
Tutto il giorno il raschietto raschia,
La scopa spazza tutto il giorno.
Cento sudori mi hanno lasciato
E il cerchio è di nuovo bianco!
Neve! Neve! Neve!
La magia dell'inverno sta arrivando...
Aleksandr Puskin
L'inverno magico sta arrivando
È venuto, sbriciolato in brandelli
appeso ai rami delle querce,
Si sdraiò con tappeti ondulati
Tra i campi intorno alle colline.
Una riva con un fiume immobile
Livellato con un velo grassoccio;
Il gelo è balenato e siamo contenti
La lebbra madre inverno.
Inverno notte
Boris Pasternak
Non correggere la giornata con gli sforzi dei luminari,
Non alzare le ombre dei copriletti battesimali.
È inverno sulla terra e il fumo delle luci è impotente
Raddrizza le case che sono cadute piatte.
Lampadine di lanterne e ciambelle di tetti, e nere
Di bianco nella neve - lo stipite del palazzo:
Questa è una casa padronale, e io sono un insegnante in essa.
Sono solo - ho mandato lo studente a dormire.
Nessuno sta aspettando. Ma - strettamente sipario.
Il marciapiede è in cumuli, il portico è spazzato via.
Memoria, non preoccuparti! Cresci con me! Ritenere!
E assicurami che sono tutt'uno con te.
Parli di nuovo di lei? Ma non sono entusiasta di questo.
Chi le ha aperto le date, chi l'ha messa sulle tracce?
Quel colpo è la fonte di tutto. Prima del resto
Per sua grazia, ora non mi interessa.
Marciapiede nei tumuli. Tra rovine di neve
Bottiglie congelate di banchi di ghiaccio neri nudi.
Lampadine di lanterne. e sul tubo, come un gufo,
Affondato nelle piume, fumo asociale.
Mattina di dicembre
Fedor Tyutchev
Nel cielo un mese - e la notte
Eppure l'ombra non si mosse,
Regna da solo, senza rendersene conto
Che il giorno è già iniziato, -
Che anche se pigro e timido
Raggio dopo raggio
E il cielo è ancora tutto finito
Di notte brilla di trionfo.
Ma due o tre momenti non passeranno,
La notte evaporerà sulla terra,
E nel pieno splendore delle manifestazioni
Improvvisamente, il mondo diurno ci abbraccerà...
Inverno strada
COME. Puskin
Attraverso le nebbie ondulate
La luna sta strisciando
Alle tristi radure
Lei riversa una luce triste.
Sulla strada invernale, noioso
Corse il levriero della Troika
Campana singola
Rumore faticoso.
Qualcosa si sente nativo
Nelle lunghe canzoni del cocchiere:
Quella baldoria è remota,
Quel mal di cuore....
Nessun fuoco, nessuna capanna nera,
Deserto e neve.... Ad incontrarmi
Solo miglia a strisce
Vieni da solo...
Annoiato, triste ..... domani, Nina,
Tornando al mio caro domani,
Dimenticherò davanti al camino
Guardo senza guardare.
Lancetta delle ore che suona
Farà il suo cerchio misurato,
E, eliminando quelli noiosi,
La mezzanotte non ci separerà.
È triste, Nina: il mio cammino è noioso,
Dremlya tacque mio cocchiere,
La campana è monotona
Volto di luna nebbiosa.
Notte d'inverno
Boris Pasternak
Melo, melo in tutta la terra
A tutti i limiti.
La candela bruciava sul tavolo
La candela era accesa.
Come uno sciame di moscerini d'estate
Volare nella fiamma
I fiocchi sono volati dal cortile
al telaio della finestra.
Tempesta di neve scolpita su vetro
Cerchi e frecce.
La candela bruciava sul tavolo
La candela era accesa.
Sul soffitto illuminato
Le ombre giacevano
Braccia incrociate, gambe incrociate,
Incrocio di destini.
E due scarpe sono cadute
Con un colpo per terra.
E cera con lacrime dalla luce notturna
Gocciola sul vestito.
E tutto era perso nella foschia della neve
Grigio e bianco.
La candela bruciava sul tavolo
La candela era accesa.
La candela soffiò dall'angolo,
E il calore della tentazione
Alzate come un angelo due ali
Trasversalmente.
Melo tutto il mese di febbraio,
E ogni tanto
La candela bruciava sul tavolo
La candela era accesa.
capanna fatiscente
Alessandro Blok
capanna fatiscente
Tutto coperto di neve.
vecchia nonna
Guarda fuori dalla finestra.
Per i nipoti cattivi
Neve fino alle ginocchia.
Allegro per i bambini
Corsa veloce con la slitta...
correre, ridere,
Realizzare una casa sulla neve
squillando forte
Voci tutt'intorno...
Nella casa di neve
Gioco duro...
Le dita si raffreddano
È ora di andare a casa!
Bevi il tè domani
Guardando fuori dalla finestra -
Ma la casa si è sciolta,
Fuori è primavera!
Sergey Esenin
Betulla bianca
sotto la mia finestra
coperto di neve,
Esattamente argento.
Su rami soffici
confine di neve
I pennelli sono sbocciati
Frangia bianca.
E c'è una betulla
In un sonnolento silenzio
E i fiocchi di neve stanno bruciando
Nel fuoco d'oro
Un'alba, pigro
Andando in giro,
Cosparge i rami
Argento nuovo.
Meravigliosa foto...
Atanasio Fet
meravigliosa foto,
Come sei imparentato con me?
pianura bianca,
Luna piena,
la luce del cielo in alto,
E neve splendente
E slitta lontana
Corri da solo.
Inverno
Sergey Esenin
L'autunno è volato via
E venne l'inverno.
Come sulle ali, ha volato
Lei è improvvisamente invisibile.
Qui il gelo scoppiettava
E hanno forgiato tutti gli stagni.
E i ragazzi urlavano
Grazie a lei per il suo duro lavoro.
Ecco i modelli
Su bicchieri di meravigliosa bellezza.
Tutti fissarono gli occhi
Guardandolo. Dall'alto
Cade la neve, bagliori, ricci,
Si sdraia con un velo.
Qui il sole lampeggia tra le nuvole,
E il gelo sulla neve brilla.
Dov'è il dolce sussurro...
Evgenij Baratynsky
Dov'è il dolce sussurro
le mie foreste?
ruscelli mormoranti,
Fiori di prato?
Gli alberi sono spogli;
Tappeto inverni
Copriva le colline
Prati e valli.
Sotto il ghiaccio
Con la tua corteccia
Il flusso è insensibile;
Tutto è insensibile
Solo il vento cattivo
Infuriare, ululare
E il cielo copre
Foschia grigia.
Perché, brama
Sto guardando attraverso la finestra
Le bufere volano?
Al tesoro della felicità
Sangue dal maltempo
Dà.
fuoco scoppiettante
Nel mio forno;
I suoi raggi
E polvere volante
mi sto divertendo
Sguardo incurante.
Sogno in silenzio
Prima della diretta
Il suo gioco
E dimentico
Io sono la tempesta.